UN DIBUJO SIN VER Y CUERPO AL DESNUDO

La felicidad de la experiencia

 La Ultima clase antes de la semana de receso, fue una de mis clases favorita hasta ahora. 

Partimos con un ejercicio de dibujar lo que tocábamos, sin ver nada de nada, y solo enfocarnos en el tacto. Cuando ya analizaba el objeto tenia que dibujar a memoria lo que había dibujado con anterioridad, también sin ver. De todos este fue el que , según yo, peor me quedo. El ultimo fue dibujar el objeto mirándolo, concentrándose en cada detalle y hacerlo lo más realista posible, pero en ese momento me causo una crisis de ansiedad, así que tuve que retirarme unos momentos de la clase.

En este primer momento de poder dibujar lo que no veamos me causo muchas dudas lo que estaba haciendo, que seguramente la mayoría de mis compañeros lo sintieron. Hacer este trabajo causo que uno pensara, ¨¿Por qué nunca intentamos hacer algo como esto?¨ Mi respuesta a esto es que uno siempre hace lo que sabe, para no salir de lo cómodo, por lo menos a aplica para mi. Las cosas nuevas lo intento una vez y sino me sale como yo quiero, tiendo a dejarlo, esto causo que yo no dibujara casi nada durante el 2018-2019, ya que al no salir como quería lo que dibujaba, me frustraba y lo deje. Pero en un momento ( entre 2020 y fines de 2019) me propuse volver a dibujar, como siempre me frustre mucho, pero de apoco salí de ese lugar tan molesto. 

En este año he intentado hacer cosas simples que antes no hacia, como Ej.: dibujar sin goma de borrar; combinar lo digital con lo tradicional; dibujar mucho más lo digital, principalmente en lo que es desde el pc; pintar con acrílicos y comprar nuevas acuarelas de colores más llamativos; conectar más con lo que siento y poder expresarlo desde lo que es dibujo o acualeras. 

Cuando fui de vuelta paso algo muy maravilloso para  mi. El profesor anuncio que íbamos a dibujar a cuerpo desnudo. 

Siendo sincera, yo no he visto muchos cuerpos desnudos, por esta razón me emocione mucho lo que iba hacer, porque era algo que hace años que quería intentar, pero mi inseguridad a lo hora dibujar, hizo que nuca lo hiciera.  

Lo primero que tuvimos es hacer un boceto con grafito con solo movimiento curvos de un esqueleto, que iba hacer el inicio para luego la modelo se colocara en el mismo lugar y en la misma posición en la que se encontraba el esqueleto. Nunca había utilizado el grafito, así que fue una experiencia totalmente nueva para mi, y que resulto reconfortante, amando el resultado del trabajo. 

Para mi sorpresa encontré que fue con proporciones buenas y un encaje correcto para el tamaño de la hoja, pero todas estas cosas mencionadas fueron realizadas por instinto, en ningún momento lo pensé o lo considere. Cuando ya había terminado el boceto y el profesor me menciono estos puntos me di cuenta de que lo había realizado.
Cuando separe el grafito de la hoja, quede impresionada del resultado, nunca había imaginado el resultado que tuvo, y fue una muy buena sorpresa el hacerlo. 
Ya terminada esta etapa pasamos a la realización del desnudo.

Cuando la modelo se posiciono en el mismo lugar que el esqueleto, destruí una barra de carboncillo para hacer la forma. Como mencione en otras entradas yo no soy buena en lo que es realismo, así que esta parte del trabajo fue difícil, pero respirando hondo, lo realice tranquilamente, consiente de lo que estaba haciendo. 

Como es lógico la modelo se iba moviendo de apoco, causando que el boceto del esqueleto no fuera exactamente que la modelo, pero lo pude modificar.

Ya teniendo una base inicie lo que son las sombras que tenia la modelo, y resaltando el movimiento del cuerpo de ella. Gracias a la ayuda del profesor me enseño que con un dedo limpio se podía "limpiar", algo tipo goma, creando las luces al cuerpo. 

Esta fue la primera vez que realizaba un cuerpo desnudo, causando una experiencia muy satisfactoria, ya que para mi fue un muy buen trabajo para mi falta de practica. 

Terminada la clase estaba muy feliz, superando la crisis que tuve en el medio de la clase, así que ese día fue una muy buena experiencia. 

Cuando ya estaba en mi casa, estaba llena de luz, maravillada con lo que realice ese clase. Entre mas pienso en la actividad, más me alegro de el resultado de mi trabajo, yo siento mala en lo realista, me alegraba mucho. 

¿En que momento me deje estar?

Siento una persona muy exigente consigo misma, me doy cuenta en estas preguntas que me pongo en presión en mi. Muchas veces las cosas que aprendo en lo teórico y practico en la universidad, esta esa voz en mi cabeza que dice:  ¨que pudo ser si...¨

Pero al mismo tiempo estoy muy feliz de aprender cosas nuevas, porque siempre el aprender a sido algo que me gusta, pueda que sea muy dura conmigo, pero de igual manera es algo que me agrada. 

El Dolor Del Mal Pulso

Desafío Línea Recta 

Para este trabajo había que realizar líneas rectas, del mismo valor, y de la misma distancia, a mano alzada. 

Para ser sincera me costo hacer, no fue algo sencillo de hacer, ya que las líneas rectas no son lo mío, pero me gusta salir de mi zona de confort, y tener desafíos. Me concentre antes de hacer el trabajo, que sabia que no iba a ser fácil, ya que, por naturaleza soy muy tiritona y un puso terrible, pero de igual forma creo que lo logre, aun que no había alguien para corregirme, causando que tuviera una inseguridad al hacerlo pensando que lo estaba haciendo un mal trabajo, pero logre hacerlo de igual manera.  Al momento de hacer las líneas,  respiraba profundamente y me relajaba mucho para poder realizarlo, también movía todo mi cuerpo para que quedara la línea lo mas recta posible. 

Yo sabia que no iba a ser un trabajo fácil de realizar, así que ya esta mentalizarla a la hora de hacerlo, causando una concentración mayor de lo habitual, algo que para mi es muy difícil de realizar, pero lo pude hacer. 

Aun que no tenia el cuaderno de trabajo en mi alcance, ya que este esta en la sala, lo realice con un block 99 que tenia en mi alcance. Fue algo corte de hacer, pero porque no había nadie corrigiéndome, o ayudando, o evaluando. Pero de igual forma me gusto mucho hacerlo.

Debo admitir que yo no soy buena haciendo videos o ediciones, pero quería agregar algo nuevo a mi blog, ya que las otras opciones que se me ocurrieran ya las había gastado. 

Los dos Polos

LOS DOS LADOS DE LA MONEDA

Por fuerza mayor no puede asistir a la clase de bienvenida, en el cual se timbraron las bitácoras e hicieron un ritual para dar inicio a la las clases practicas, dejando de lado la encuadernación y todo el proceso que nos llevo esa etapa.

 

También por mi instabilidad emocional no pude ir a playa ancha a las torpederas y hacer el ejercicio de dibujar las rocas que se encuentra en esa playa,  por esta razón fui a la Avenida Perú a hacer el trabajo ese día.

 

Para ser sincera a mi me cuesta mucho lo que el dibujo realista, lo intente con el mar, pero no me gusto el resultado de este, así que al momento de dibujar la nubes me conecte con el paisaje, con la luz del sol, los colores que dan y la paz que crea al estar en ese lugar tan común pero mágico, algo cotidiano en nuestras vida, pero si uno le presta atención lo que nos rodea, uno puede conectar con el entorno y poder ver arte en todo, dando  una imagen mas amable y feliz al mundo tan caótico en el que nos rodea, dando paz a la acelerada vida del ser humano.

Yo, que no soy de salir mucho de mi casa,  pero me gusto la conexión que tuve, a momentos, de estar con la luz del sol y el ruido del mar. En este se puede apreciar la belleza de este.

Este trabajo hizo que me salga de mi lugar seguro al al hora de dibujar, siendo un desafío, una prueba, un reto. Dándome una nueva mirada a la que ya estoy costumbrada, dándome a pensar ¿Qué es lo que estoy acostumbrada? 

En lo que es la vida, yo siempre intento hacer lo que ya conozco o lo que estoy acostumbrada, ya que el cambio me causa inseguridad y  una rumiación de lo que puede pasar. Lógicamente al hacer este trabajo, me creo una ansiedad alta, pero TENIA que hacer, causando que fuera por obligación. 

Supongo que el objetivo de la actividad fuera algo mucho mas sereno, pero a mi me causo un malestar. Probablemente si hubiera participado ese día la historia seria distinta, pero al hacerlo en particular no fue algo tan agradable, pero a la vez si, siendo algo tan contradictorio, por eso muestro las dos miradas que tuve en el momento. 

Por supuesto la naturaleza es bella, es algo hermoso de observar, pero a cada persona le da una sensación distinta. Para mi en momento fue agradable, y en otros no podía estar tranquila, causando ahogos. Causando una sensación de amor-odio al estar en ese lugar. 

 

Cuando pienso en estos dos polos que tengo en mi vida causa una constante inquietud, pero hay veces que puedo sobre llevarlo e ir a lugares en lo que no son mi zona de confort, logrando una felicidad, siendo un momento más positivo. Pero hay días que no quiero salir de mi cama, y siendo días más oscuros que los otros.

La vida es un tiro y aflojo; bueno, malo; lo correcto y lo que no lo es; tranquilidad y ansiedad. 

No todo puede ser bueno ni malo, porque si no esta uno, no puede existir el otro. 

Este trabajo me dejo estos pensamientos de la vida. pueda que solo fue un dibujo del mar, pero en lo que es la vida, deja enseñanzas. 

Pinceles Duros

¨intento de asthtic¨

 LO COMPLEJO DE LO FACIL 

Hoy con el ayudante Mauricio fuimos a la universidad extracurricularmente, en el cual nos explico y enseño a hacer lo pinceles duros para los que aun tenemos dudas o simplemente no sabíamos como hacerlos. Mauricio es muy buen profesor, nos ayuda particularmente y grupal, nos aclara las cosas, nos anota como tenia que ser cada uno y con colores, además de tener una legra muy legible en la pizarra y de un tamaño grande, y con un formato muy entendible. Sinceramente le lanzo  muchas flores por darse el tiempo a nosotros y ayudarnos en todo el tiempo que pudo. 

Una, como lo ignorante, pensaba que hacer estos pinceles son fáciles de hacer, pero tiene todo un proceso. El lijar, contar, medir, y hacer lo espacios correctos en un solo, tiene una complejidad más grande de lo que piensa normalmente. Incluso cuando fui a este mini taller, me sorprendí de del tiempo que nos demoramos, ya que yo tenia algo que hacer, así que creí que solo seria máximo media hora, pero estaba equivocada. De igual forma pensé que los materiales son simples, y pueden ser, pero con la herramientas que tenia Mauricio puede ser mucho mas fáciles de realizar, dándome cuenta de lo importante que son las herramientas de un artista. 

Desde pequeña te meten el bichito de que ¨que uno puede hacer lo que quiera con solo 12 colores¨, y efectivamente puede hacer muchas cosas, pero si tienes el conocimientos e imaginación necesaria, pero para hacer un buen trabajo hay que darle la importancia a los materiales. Para comenzar es bueno tener lo básico y barato, pero entre más uno avanza y aprende, hay que mejorar los materiales. 

Ya aprendido lo básico tuve que irme por razones medicas. 

Solo le deseo al Mauricio lo mejor por darse el tiempo a ayudarnos. 

La materias son un pañuelo

 Integración de los ramos: 

Durante la clase de fundamento teórico de hoy, relacioné muchas cosas de dos ramos mas, incluyendo a expresión grafica.

Ayer partimos con historia , en la cual la profesora nos explicaba que no hay un ^evolución^ del arte, sino que dependiendo de cada época y los contextos de la sociedad se desarrolla la corriente o época, pero no hay algo mejor o peor que lo anterior. Hoy en la clase de fundamento vimos un documental llamado: ^el conocimiento secreto^, en el cual el narrador durante todo el documental hablaba de las herramientas que utilizaban en las distintas épocas y como cada cierto tiempo las modificaban para hacerlo mas CORRECTO. Esta palabra se puede entender que no hay un mejor o peor, solo que tiene unas fallas.  

Ya terminado el documental el profesor hizo un relaciono en la pizarra. Marco la palabra ver, que tenemos que usarlo como una alfabetización visual, que esta relacionado con el ojo mano. De esta forma uno hace memoria de el día anterior con la clase de Expresión Grafica, en el cual toda la clase se hablo del ojo mano, y como lo podemos aplicar en el el dibujo. 

Mi punto es que todas la materias se van relacionado y creando un gran aprendizaje en conjunto y relacionado para la carrera. 

Teniendo en una iluminación en la carrera después de estar muy perdida en los ramos, en especial en fundamento teórico, en que se me hace el ramo mas difícil.

 

literal mi cara despues de esta refleion.

Mientras escribo todo esto escucho música relajante para estar tranquila y poder concentrarme en la idea que quiero expresar. 

https://open.spotify.com/playlist/0vvXsWCC9xrXsKd4FyS8kM?si=789d8b9d6b1341a2

Ojo Mano

 Trabajo sin observar 

 Por primera vez (para mi), tuve que utilizar tanto como la bitácora como el cuaderno grande. Fue algo muy refrescante para mi, dándome la energía para estar en clases. A la llegada de la clase no me sentía muy bien, de igual manera me presente, porque ya había faltado a muchas clases, incluyendo a la bienvenida del viernes 7, que fue algo muy ceremonial por lo que me contaron mis compañeros. Por esta razón yo necesitaba ir a clases, así que me obligue un poco para ir.

El primer trabajo de esta clase fue una conexión con nuestros interior. El profe nos puso un audio y teníamos que hacer lo que nos indicaba el audio con los ojos cerrados, siendo una experiencia muy mística. Al principio me costo desenvolverme con las indicación, pero de apoco me entregue a líneas que se producían en mis manos. El resultado de verdad me encanto, me sentí muy cumplida con lo que producía durante todo este momento.

Ya terminada esta actividad, pasamos a otro ejercicio de ojo mano, en la que consistía en ver un esqueleto que el profesor ubico al medio de la sala. luego nos explico lo que teníamos que hacer. Tuvimos que colocarnos de una manera en la que solo viéramos el esqueleto y nuestra mano estuviera paralelamente  de nuestra vista, y dibujar lo que veamos, sin ver el dibujo, solo el esqueleto. fueron 15 minutos para realizar este trabajo, pero la verdad es que en unos 5 ya había terminado mi primer boceto, así que dedique a hacer uno dos bocetos mas, para soltar mas la mano. 

solo un boceto, para no llegar de imagenes

Con este trabajo me frustre porque lo que dibujaba no era lo mismo que lo mostrado, pero respire hondo y solo pensé en lo que dijo el profe, que no tenia que pensar en que teníamos que dibujar un esqueleto, quitar esa imagen de la mente, sino que dibujar lo que uno veía, con tranquilidad y tiempo. igual manera no me gusto lo que salio de este trabajo, pero no deje que se me llenara la mebte de pensamiento negativos, solo acepte el trabajo y esfuerzo que realise 

Encuadernación

Primer Trabajo

Para este primer trabajo fue una odisea realizarlo. Primero falte la primera clase por un correo institucional diciendo que el horario de clase seria reducido. Además que justo ese día tuve un bajo sentimental, causando que no fuera. 

A la próxima clase tuve que empezar a cortar los papel, pero surgió otro problema, el papel que yo compre para el cuaderno de acuarela era de ¨muy buena calidad¨ (palabras del profesor), que al doblarla para coser se rompia. De esta forma no pude continuar este trabajo de  encuadernación.

Lo bueno de todo esto es que a mi me gusta pintar con acuarela, de este modo puedo utilizar las hojas, y no guárdalo en un rincón en mi cuarto. 

Pero avance cortando el papel hilado 9.

En esa clase el profesor se quedo ayudándome en coser el papel hilado 9, aun que se quedo hasta tarde solo cosiendo para que yo entendiera, pero de esta forma

aprendí correctamente en coser las cosas, para poder adelantar trabajo en casa. 

Al terminar esa clase salí a comprar otro papel para poder realizar el cuaderno de acuarela, lo mismo con el papel camisa. 

A la clase próxima: corte, planche y agrupe los papel. Al llegar a mi casa me concentre en coser los cuadernillo, y cortar el papel piedra. Con pegamento de caucho pegue la tela al cartón, y pegar la tela de algodón en las costuras, ya que no sabia como juntar el papel y la tapa, espere a la clase siguiente para terminar el trabajo. 

Cuando llegue a la clase, pegue la tapa y la costura, como me demore muy poco tiempo en esto, me dedique a ayudar a mis compañeros a terminar sus trabajos, tanto como en cortar como en prestar materiales. Y de esta forma utilice casi toda la clase en ayudar, pero para ser sincera, me encanto ayudar, hizo que me sintiera útil. 

Durante toda las clase escuche mi plalist relajante. 

https://open.spotify.com/playlist/4aVTO9hbX4y0QrTIudBxI4?si=fc80e9888ab64451

La dejo para los que quieran ecucharla. 

Presentación

ANGEL VERA:

Hola a todos. Mi nombre es Rocío Ángel Cisterna Vera, pero como yo me hago llamar a la hora de firmar un dibujo mio es Angel Vera. Este nombre al ser interpretado como el observador quiera (mujer, hombre, no binario, fluido, etc..), hace que yo me haga sentir mas comoda. 

Yo durante toda mi vida me gusto el dibujar. Cuando era mas pequeña, dibujaba vestidos llenos de diseños locos y todos de colores del arco iris, causando que esta el día de hoy me encante estos colores al pintar algo. 

¨El color del amor¨

Al crecer me empezó a gustar el pintar con acualeras, y al mismo tiempo poder expresar lo que sentía a través mi arte. 

Yo podría decir que aprendí ¨autodidácticamente¨ utilizar este instrumento, pero uno ve videos rápidos de pintado de los ilustradores que sigo en mis redes sociales, o ver imagenes en pinteres para inspirarme, y copiando lo que me gustaba lo que hacían. Lo mismo con mi dibujos.

 

https://pin.it/5pabzyW

Este es una muestra de lo que a mi me inspira.

¨Tormneto¨

Actulmente estoy en una situacion muy delicada psicologa, asi que durante estos 4 años he podido expresar lo que siento a travez del arte. Muchas veces estoy desanimada o en crisis, pero el dibujo y pintado me ayudado a manejar estos malos momentos de angustia.